ATENCIÓN PERSONALIZADA

Da lo mismo si nunca has cogido un pincel o un lápiz, o si ya llevas tiempo intentándolo. La enseñanza que recibas se corresponderá con tu nivel de conocimientos y con tus expectativas. Garantizamos grupos reducidos para que la enseñanza sea más provechosa (máximo 8 alumnos por grupo).

HORARIO FLEXIBLE

Cada sesión dura dos horas. Hay numerosos grupos abiertos, tanto de mañana como de tarde, para que puedas elegir.  Además, si algún día no puedes venir, puedes recuperar tu clase cualquier otro día durante el curso, mientras sigas matriculado.

TALLER INFANTIL

Hay un grupo diferenciado de enseñanza para niños de 6-11 años. Cada semana alternamos dibujo, pintura y grabado, aprendiendo diferentes técnicas y estilos con los divertidos ejercicios que se proponen en clase.

Una vez al mes estudiamos la obra de un pintor .

TALLER

LOCAL

Un espacio amplio donde no molestarnos unos a otros es la clave para un buen trabajo. La luz natural que entra por el amplio ventanal facilita un ambiente distendido en el que la luz artificial nos sirve de apoyo. Puedes trabajar en distintas técnicas con espacio apropiado para ello.

El escaparate nos sirve de pequeña sala de exposiciones en la que, tanto alumnos como artistas invitados, pueden mostrar sus trabajos.

El taller está equipado con mobiliario adecuado para la práctica del dibujo y la pintura (tanto en caballete como en mesa), tórculo para la realización de grabados, mesa para dibujo técnico y serigrafía, así como un gran armario para dejar lienzos de una sesión a otra, y estanterías a disposición del alumnado. Todo ello adaptado a minusválidos

También hay una pequeña biblioteca para que podamos inspirarnos en algunos artistas importantes de la historia del arte.

"Con la espátula apliqué rayas y manchas de colores sobre el lienzo y las hice cantar con toda la intensidad que pude"

W. Kandinsky (1866-1944)

SOBRE MI

Soy Diana Soriano, arquitecta y licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia.

Me considero creativa y me gusta enseñar e incentivar el interés por el arte en cualquiera de sus manifestaciones. Llevo desde el 2012 enseñando, compartiendo mi taller y experiencias, además de realizar mi propia actividad artística.

Si necesitas saber más de mi trayectoria: www.linkedin.com/in/dianasorianogarcia

"``Descubrí que podía decir cosas con colores que no podía decir de ninguna otra manera, cosas para las que no tenía palabras.``"

GEORGIA O'KEEFFE (1887-1986)

ACTIVIDADES

DIBUJO

DIBUJO

"Hay que seguir dibujando, dibuja con los ojos cuando no puedas dibujar con un lápiz" Ingres

PINTURA

PINTURA

"Con una espátula apliqué rayas y manchas de colores sobre el lienzo, y las hice cantar con toda la intensidad que pude" Kandinsky

GRABADO

GRABADO

A partir de las técnicas tradicionales, con el grabado se puede experimentar y conseguir efectos muy actuales.

TALLER INFANTIL

TALLER INFANTIL

“Todos los niños nacen artistas, el desafío es que lo sigan siendo cuando crecen”. Picasso.

DIBUJO

La base de una buena pintura es un buen dibujo. Tanto si no has cogido nunca un lápiz, como si ya llevas un tiempo intentándolo, en PintArte puedes aprender y mejorar tu técnica. La mejor manera de aprender a dibujar y pintar es mediante modelos reales, ya sean estáticos (bodegones) o dinámicos (personas, animales). Hay ejercicios diseñados para distintos niveles, con lo que la enseñanza se adapta a tu necesidad. La práctica y unos sencillos trucos harán que pronto te sientas orgulloso de lo que eres capaz de hacer.

Carboncillo, sanguina, pasteles, tinta china, nogalina, lápiz grafito… cada técnica te enseña una cosa diferente. ¿Te apetece probar?

PINTURA

Si vienes a Pintarte, puedes practicar la pintura y el dibujo de la manera que más te convenga,con modelos naturales, como bodegones, con los más diversos objetos e incluso con bustos de escayola. Los bodegones cambiarán con el tiempo, y también puedes personalizarlos con tus propios objetos. Si no te gusta lo de pintar del natural puedes traer tus propias imágenes.Tú eliges el motivo que pintar.

Podrás practicar distintas técnicas y procedimientos pictóricos, todo a tu elección: pintura al óleo, distintas técnicas con pintura acrílica, acuarela, etc… ¡elige la tuya!

GRABADO

El grabado es una disciplina artística en la que el artista utiliza diferentes técnicas de impresión, que tienen en común el dibujar una imagen sobre una superficie rígida, llamada matriz, dejando una huella que después alojará tinta y será transferida por presión a otra superficie como papel o tela, lo que permite obtener varias reproducciones de la estampa.

En PintArte puedes iniciarte en distintas técnicas de grabado tanto en hueco, como en relieve. Xilografías, linograbados, punta seca, aguafuerte, aguatinta, barniz blando, monotipos, etc…

Si ya tienes experiencia previa puedes alquilar el tórculo por horas. Consulta el apartado de precios.

TALLER INFANTIL

Por medio del dibujo y la pintura, aprendemos a mirar, a reconocer formas, proporciones y colores. Mediante técnicas artísticas activamos la cognición creativa o capacidad para pensar de forma distinta, generar ideas nuevas ligando diferente información.

Combinando diferentes técnicas artísticas, dibujo, pintura, grabado, collage, etc., aprendemos de forma divertida a desarrollar, sin darnos cuenta, todas estas habilidades.

Además, una vez al mes, estudiamos la obra de un pintor famoso, y aprendemos de sus pinturas o sus formas para crear las nuestras propias. Con ello, el niño se va introduciendo en la Historia del Arte.

¡Date un paseo por nuestra galería para ver los resultados!

PERSONALIZA TU ENSEÑANZA

En PintArte puedes aprender multitud de técnicas. Al ser enseñanza personalizada, si necesitas algo diferente a lo que aquí se expone, ponte en contacto conmigo y te informo.

PRECIOS

DIBUJO/PINTURA
38mes

1 sesión a la semana

Sesiones de 2h

Clases de dibujo o

Clases de pintura

Nivel personalizado

Técnica a elegir

Grupos reducidos

INTRODUCCIÓN GRABADO
55mes

1 sesión a la semana

Martes por la tarde

Sesiones de 2h

Nivel personalizado

Técnica a elegir

Grupos reducidos

TALLER INFANTIL
30mes

1 sesión a la semana

Sesiones de 1.5 horas

Martes o Miércoles

Distintas técnicas

Algunos materiales incl.

Solicita información

Grupos reducidos

BONO ALQUILER TÓRCULO
305h

5 horas tórculo

Solo experimentados

Amplitud de horarios

Reserva por email

8€/ hora suelta

Solicita información

HORARIOS

MAÑANAS

Jueves de 11-14.00h (dibujo/pintura)

TARDES

Adultos-  Lunes, Jueves y Viernes

   De  17.00-19.00h / 19.00-21.00h

Martes 19.00-21.00h (grabado)

Taller infantil-  Martes ó Miércoles 17.30-19.00h

Matrícula 20€

Descuentos para hermanos, solicita información.

El grupo de grabado se formará si hay mínimo 3 alumnos matriculados.

Si necesitas venir alguna mañana más, contacta conmigo. ¡Te atenderé encantada!

GALERÍA

ACTUALIDAD

CURSO INTENSIVO PINTURA AL ÓLEO CON COQUE BAYÓN

17-18 OCTUBRE 2020

Coque Bayón de la Fuente, pintor leonés nacido en 1972, viene a PintArte Valencia a impartir un curso intensivo de fin de semana.

Destaca su manera de abordar la pintura, buscando incansablemente la síntesis, trabajando desde los formatos más pequeños, que le sirven para investigar, y también formatos grandes, donde muestra una pintura muy sincera, de grandes planos de color. Pintor de oficio, le gusta tratar temas cotidianos, desde fachadas con ropa tendida, calles, carreteras, pasando por escaparates de tiendas y mercados, hasta escenas playeras con ángulos de visión y composición cinematográficos.

En el curso de Valencia nos mostrará como es su proceso de trabajo, su pintura, para que podamos asimilar lo que desde su experiencia nos pueda servir a nuestra manera de pintar individualmente. Se trata pues, de tratar conceptos generales aplicables a muchas formas de pintar, no una estética determinada.

Las plazas son muy limitadas, por lo que si estás interesado, contacta con la academia para reservar la tuya.

ÚLTIMAS EXPOSICIONES COLECTIVAS

2012 National Wetland Museum (Hangzhou, China)

Galeria Raco98 (Sóller)

2015 Foráneo III , Galería Espacio36 (Zamora)

Talento y Futuro, Galeria El Quatre (Barcelona)

2016 Nueva figuración S-XXI, Galería Ceferino Navarro (Granada)

S.A.CO (Sevilla)
2017 L´Empremta de les Formes IV, Galería Dionís Bennàssar (Pollença, Mallorca)

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2013 Galería Espacio 36 (Zamora)

2014 Palacio de los Condes de Santa Ana (Lucena)

2016 Galería El Quatre (Barcelona)

ÚLTIMOS PREMIOS

2009 1º PREMIO X Certámen de Pintura ACOR

2014 SELECCIONADO 29º Premio BMW de Pintura

2º PREMIO VI Certamen de Pintura Fundación Laura Otero

2016 1º PREMIO XXXII Certamen de Artes Plásticas Celso Lagar

MEDALLA DE HONOR 31º Premio BMW de Pintura

(…y más de 200 premios de pintura rápida / plein air 1992-2013)

 

TALLER INTRODUCCIÓN A LA CIANOTIPIA

La cianotipia es un antiguo y sencillo procedimiento de copiado fotográfico monocromático, recibe este nombre debido al tono azulado (cian) que adquiere la copia.

Su inventor fue el astrónomo inglés Sir John Herschel, en 1842. Aunque Herschel lo ideó, fue la botánica británica Anna Atkins, la que lo puso inmediatamente en práctica. Atkins publicó una serie de libros documentando helechos y otras plantas, cuyas ilustraciones eran copias azuladas o cianotipos, lo que le permitía documentarlas sin tener que dibujar. Por su serie British Algae, de 1843, Anna Atkins es considerada como la primera mujer fotógrafa.

Consiste en la exposición de superficies tratadas con una solución a la luz solar o UV que producirá la impresión deseada en tonos de azul. Actualmente solamente se utiliza en el ámbito artístico.

En el taller de introducción vamos a explorar las posibilidades plásticas de este método, ya que podemos modificar los fotolitos mediante dibujos, collage, etc., que conviertan nuestra intervención artística en una pieza única.

Está abierto a cualquier persona interesada en realizar cianotipias tanto de forma ocasional como para ilustradores o fotógrafos que busquen una soportes alternativos para sus trabajos.

El curso incluye todos los materiales, durante la semana anterior nos pondremos en contacto con vosotros para que nos enviéis imágenes o fotografías que queráis usar en el curso para llevarlas preparadas.

PROGRAMA :

VIERNES 25- 18.00 -20.00h – Introducción teórica a la técnica – Descripción paso a paso del proceso: Materiales necesarios, fórmulas y procesado – Preparación de negativos digitales. – Preparación de soportes- Muestra de posibles resultados.

SÁBADO 26- 11.00-14.00h – Realización de las cianotipias, adaptado del tiempo de insolado a los distintos fotolitos.

Exploración de diferentes acabados mediante tintado y utilización de distintos papeles.

JORNADA DE PINTURA EN LA ALBUFERA

Después de mucho tiempo de confinamiento, nos apetece mucho salir a pintar al exterior. Tener contacto con la naturaleza y poder captarla en nuestra pintura es uno de los mayores placeres de los pintores. Por ello, desde PintArte Valencia, planteamos una salida a la Albufera a pasar una jornada pintando.

El sitio elegido, si no pasa nada, es el Puerto de Catarroja, un lugar donde tenemos una vista de campos de arroz, de barcas, de reflejos del agua, la esencia de la Albufera misma.

La idea es hacer pequeños bocetos, apuntes tonales de color que nos aproximen a la realidad del paisaje que nos rodea, y de nuestro sentimiento hacia el mismo.

La técnica, pues, nos da un poco lo mismo, (acuarela, lápices de colores, etc.) aunque como siempre, yo os recomiendo óleo en pequeñas tablillas, o en pequeños papeles preparados para óleo, de manera que podamos practicar distintos motivos, colores, etc. para poder después, si lo deseamos, hacer una obra más grande en nuestro propio estudio. Cada uno se llevará sus propios materiales, además de su caballete, silla, gorro, antimosquitos, protector solar, etc.

Buscamos estar cómodos, para que la práctica de la pintura no sea un incordio, sino un disfrute, por lo que recomiendo pensar bien lo que vamos a necesitar. El coche lo podemos aparcar muy cerca, por lo que transportar cosas no es un impedimento.

Será necesario llevar también un pequeño bloc y lápices para hacer bocetos iniciales, antes de pasar a trabajar el color.

El horario es de 10.00h a 14.00h, hora en la que haremos un descanso para comer.

La comida no está incluida en el precio del curso, por lo que cada uno puede hacer lo que estime, o bien nos quedamos a comer en algún restaurante que tengan menú del día, comida en picnic, o en casa y volver después.

A las 16.00h retomaremos la pintura, hasta las 19.30h, que haremos una pequeña puesta en común para aprender de los compañeros.

A las 20.00h despedida y cierre.

Las plazas son reducidas.

Más información y reserva de plaza en la academia (email o teléfono).

 

Testimonios

CONTACTO

Cómo llegar

Metro: L1, L2 y L7. Paradas Safranar y Patraix

Bus: nº 9-parada Gaspar Aguilar/Montesa

Valenbisi: estación nº 210 Campos Crespo – Juan de Garay

¿Dónde estamos?

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies

ACEPTAR
Aviso de cookies